如何拍摄带有风景的环境人像

很多年以前，我在印度北部旅行时结识了一位知名的英国艺术家。当时我们住在同一家酒店，一座由宫殿改造的舒适的住所。他每天都带着水彩、画架、折叠椅和素描本外出，正如他所说的，“去获取灵感，并观察世界的变化”。
带有风景构图，且风景与人物主体可以合理唯美的加以融合称为环境人像。这类作品没有特定的构图结构，比如对光线的利用等一些摄影手法、技巧都没有特定要求，都需要摄影师本身对于艺术摄影的感觉以及造诣素养为片子赋予足够的生命力。那么如何才能将带景的人像题材拍摄出具有生命力的作品呢？下面为您讲解环境人像摄影构图重点！
  如果拍摄是以人像为主要表现主题的话，就需要在拍摄构图时将人像所占的比例大概调至画面的一半以下，风景的画面占片子面积的一半以上。这样的构图方法虽然是以人像为表现主题，但又将人像与风景的艺术表现为合理构图，是环境人像构图的主要拍摄技巧。拍摄这类环境人像作品需要注意什么呢？ 
 有一个傍晚我看见他拿着画笔站在画架前，于是决定看看他会做什么。很快他就完成了工作。但是当我看到他的作品和真实场景之后，惊讶地发现二者竟有如此的不同。他在画稿中省略了大量细节，并加入很多自己的东西。他向我解释说自己很少完全按照眼前的真实场景绘画。“我追求简单，”他说，“我只画自己认为作品中需要的，而非所有我看到的。”“这当然是一种表达方法，我对场景进行提炼，但要让它充满趣味。”
 
 1.设计好人像的造型风格和主题，选择适合主题的表现场景，先把预备工作准备就绪。

    2.由于环境人像摄影考验了摄影师对艺术摄影的感觉，所以平时需要多培养美学构图能力，在拍摄前先拟定人像和景色的整体构图计划不可少，千万不要用拍摄特写类型的手法拍摄环境人像。

    3.运用加减协作的方法将现场采光的情形合理融入所要拍摄的人像主题，在场景中需要控制采光，突出表现光线带出的意境。千万不可落入平光手法的通病。
4.控制好人物与景色的层次感，还有景深的长短。记住是拍摄环境人像而不是一般的生活照。
   5.一定要抓住人像的生动感与风景的艺术感，在最适当的时候按下快门，将完美的人像与最精致的景色完美融合，打造最完美的人像作品。
 当时的我刚刚开始自己的摄影职业生涯，这件事为我揭开了新的一页。在这次简短的对话之后，我突然意识到，作为一名摄影师，我也可以以同样的方式工作。从此我开始以画家的眼睛观察世界。当然这需要坚持、 耐心、时间和运气，但在这个过程中我学会了放慢步伐。我开始花时间来观察事物，耐心等待一样物体进入或离开画面，并且会有意识地自觉地进行构图。我开启了一个项目，要求自己学习模特的生活方式，接近他们，了解他们，同时广角镜头成了我的主力器材。

  我拍摄的人物通常完全沉浸在自己的环境中，我就尝试在照片中反映出这一点。利用构成和谐且平衡的元素，诸如光线、影调和对称构图。照片需要引起观众的兴趣并赏心悦目。眼睛喜欢被引导，秘诀就是不要让它们“无所事事”。正如我的英国画家朋友所说，“让画面充满趣味”。