怀旧的文艺青年选择胶卷摄影？

不知何时，用胶片的人愈来愈多了。有人说他们都是其实不太懂得摄影的「文青」，只是傻傻了让黑心商人白赚大钱，把以前不值钱的胶片相机变成昂贵的东西重头再卖一遍。
话说回来，从前的人为了追求扎实锐利的影像，可谓付出很多，到现在仍被捧为神镜的早期ASPH、 APO 镜头就是那个年代为了这个目的而生的。只是数码sensor 比底片解像力高、现代镜头又支支反差大、锐度高，有一大班年轻人，对于「数码味」重、质感一式一样的照片感到厌倦了，才转投又贵又难预测的菲林摄影之上。只是要学的、要失败的远比数码的多，这篇心得就来说说拍菲林常常会遇上的一些问题。
影响画面质感有很多原因，当中光线、镜头、底片、冲洗等等全部都有明显的影响。不过普通玩家出的最主要问题大多来自于镜头。

那些镜头动不动就好几十年历史，先不计旧镜头在保养时的状态，当年的造镜技术所限，就算当年如何下重本，在对比度和反差上的表现都差现代镜头一大截。这些镜头在拍摄强光源情况甚为逆光画面，成像表现会大幅下降，导致画面很「fog」、灰度很重，这是很常见的情形。吹捧旧镜的人认为老镜头拍黑白时可以保留更多灰阶，实质是镜头的反差不足所致。说来可笑，又是事实，所以好与不好全凭观点角度。

偏偏大部份文青手上的是Nikon / Canon 数十年前的相机＋当年的旧镜头，本来在当年也不是全开光圈就有好表现的产品，在现代的要求之下，逆光常常什么都拍不清是很常见的事情。再加上nikon镜很常见材质老化而发黄的问题，基本上只要不收小一点光圈，在底片上那些镜头的表现都不会太好。
    至于你是否会把胶卷进行正冲负处理则主要取决于拍摄的事物是否充满色彩。因为正冲负处理只会令色彩转变，所以如果你拍摄的是颜色缤纷的，作正冲负处理的效果一定比拍摄暗黑的街道棒得多。另外，拍摄色彩丰富的物件也会令照片的对比度大增！

总之，多试试新型的镜头吧，新手就别迷信旧镜头了。
数码相机自带自动白平衡，不同清澈度的光线、不同的拍摄时间，差别也不会太大。但底片不同，大家日常拍的底片大多是日光型胶片（5200K)，就是预计使用者会在晴朗的天气拍的。换句话说，如果是在接近日落的环境、半室内又或完全使用人工光源的环境，拍出来就会是靠近暖色的结果，别提重度污染的天气日子了，更是黄红色的不得了。
所以，不注意光线本来的色温，盲目想要依赖底片本身的发色来幻想得到很好看的结果，那是不理想的使用方式。另外，也不要用「数码思维」去拍照，就是无视光线本来的色温，或是幻想都可以交给后期，这都是不切实际的想象。
不同于正片的是负片有一系列不同 ISO 的胶卷可供选择。如果天气欠佳，又或是你想在不使用闪光灯的情况下于室内拍摄，便可使用 ISO 400 甚至是 ISO 800 的胶卷。负片是拍摄人像照的最佳选择（黑白胶卷亦佳），因为你可拍得自然的肤色。使用正片并作正冲负处理，如处理不当，会令照片中的人物看来像是来自另一个世界。除非，你就是想拍得这样的效果。
现在的人学习摄影通常会先接触无反相机（或是手机）。无反相机的确很方便，但大部份人调整曝光时都只看屏幕，不看测光表。虽然可以成功拍到照片，但不代表你熟练了测光和控制曝光的能力，一转到不能预览的胶片相机便不知怎处理了。

首先，如果你拍的是逆光，相机会因为你正对强光，而误以为现场环境太亮，会给你一个快的快门速度来减少曝光。这时候你应该让底片曝光多2～3级，你才会得到正常的曝光结果。虽然听起来很奇怪，但这是基础的测光理论。
其次，菲林负片（特别是片基较厚的高级负片），拥有很大的高光宽容度，即是说，拍摄亮部时不容易过曝死白。所以在拍负片时，本身让底片过曝1级左右，会得到更好的效果（特别是你喜欢日系的拍摄手法），而这点跟使用数码相机是相反的。
如果是正片，就不要贸然让底片过曝，你需要非常准确的测光，才可以让底片「有东西可看」。

一般玩家嫌弃正片昂贵，冲洗费用和时间长、容错值又低，反正日常拍照都只是放到社交媒体分享，所以都尽量拍负片。这样的话一时三刻决定不了的话就让照片常常过曝吧，出错的机率会相对低一些。
 真正造成菲林不确定性的，不是菲林本身有很大不确定性，而是使用者/冲洗照片的店家、卖胶片的人没有严格按照指引去处理底片。