摄影师想象力训练方法

想象人的想象力是通过大脑抽象思维产生出画面影像，并将感觉经验组织起来。想象是在大脑中确立形象，每人都是具有想象力并时常用之，但仍存在着进一步提高想象力的种种途径。

思维的眼睛：

    大脑思维的眼睛所看见的影像基于以往亲眼见过的图案和模式，因此很大程度上取决于个人的记忆。感性经验越多，供想象的材料越丰富。能仔细观察周围环境，精心辨认事物细节的摄影者可以丰富他的想象力。有时老师讲到“缺少感觉经验”的儿童，这些儿童难于构思和运用概念，除非等他们的感觉经验丰富了。

    大脑思维的眼睛以多种方式进行观察。梦是一种方式；幻想——身在一处而心在别处，也是一种方式。所谓“堕入云里雾中”或“陷入沉思之中”都是想象。

    抽象思维是想象的另一种形式，是人们常使用而无需试验的一种心理形态。在婴儿出生后不久，抽象思维能力就开始发展。婴儿阶段，人只模糊地知道两件事：即自己和感觉。很快所感受到的感觉开始形成模式——触动一下便能滚动的大而轻、圆而滑的黄东西是个塑料球。不久，便学会球这一名字。但在这之前，你也能认出小而重、圆而滑的红色东西也是球。由于对前一个球的感知以及开始形成的回忆，你能认识出它是个球体。相同的感受表明你已具备派生概念化的初步能力。很长一段时间里，形成的所有概念都基于感觉：即感觉器官所感知的物体。当你能理解无感觉的概念时，换句话说．能进行地道的抽象思维时，也时常要用到感觉概念的。人经过这种大脑的发展过程，便从无主见发展到有条理。这是每个思维正常的人从事的创造活动。要想改进摄影技巧，获得更有效的表达手段，也得同样从事这样的刨造活动。

    有时，想象会影响自身的深入发展，即一种想象影响着另一种想象。记住文字定义是影像观察和想象的最主要障碍。文概念。有些学员稍有改变，有个别学员会画出自己居住的房子。这说明他相当仔细地观察了细节，能十分情确地再现这些细节。可到目前为止，无人画出想象中的房子或他理想中建造和居住的房子。由于看重通过“ 3R”，（·指心理学上三种记忆的类型：即瞬时记忆，短时记忆和长时记忆。R是Remember(记忆)的字头。）的逻辑思维过程，使我们有容易放弃感觉经验。这表明我们的想象只得到部分发展，而且受损害的那一部分正是我们视觉表达时所十分需要的。思维对图象的依赖相等于对文字形象的依赖程度，因此教育中必须同等对待。

    摄影的创造过程常包括三个步骤：(1)思考主题；(2)发现(观察)能表达主题的题材；(3)思考组织题材和使用摄影器材的最佳方法。例如，你想创作一幅反映家庭生活的“摄影”小品。你要用几天，几星期或几月观察自己要拍摄的人和事，以便能发掘主题．考虑每次拍照时最佳摄影的方法。

    为了激发摄影的创作过程，我们必须：(1)使自己从主要依赖所学知识进行思考的习惯作法中解脱出来，因为这种思考方法趋于强调思维发展的逻辑性和固定思维模式；(2)丰富视觉生活，发展自己的想象力。以下是有关这方面练习的几点建议；

训练想象力：

    (1)先进行第10页的“开拓思路”。一节中的视觉练习，就是脱离传统思维方式，避开定义演绎，开拓你的思维感觉，丰富你的想象力。

　　(2)常参观画廊和去图书馆。研究绘画、素描、蜡染花布及编织手工艺等，研究它们是怎样刺激你的想象力的。在看到自己不懂的画面时，要克服询问“这是什么”的欲念。对不理解的视觉问题不必寻找字面解释。以克服文字定义的影响，假如你不能辨认题材，也依照你自己的理解去解释一切。发挥你的想象力，用眼观察题材的形状、色彩，线条和质感。询问自己喜欢画中什么，是否得到快感?从而获得情感的共鸣。

　　同样，当某张照片引起你的强烈兴趣，应注意观察照片的表现质量并反复欣赏它。不要马上询问采用了什么摄影器材和技巧，要充分进行观察和想象。

　　(3)寻找主题与题材之间的相似点。如选择“平静”作为主题，那“什么样的题材能表现我的主观意念以及为什么?”这样，你才真正开始了寻找应强调的正确视觉特征，才能拍摄出表现平静的照片来。(记住主题与照片题材之间的差别也是十分重要的。例如，“家庭”这一主题，而题材则是相机拍摄的内容，则是不同的家庭成员)。

与一组摄影师玩游戏的练习是通过表演造型来达到交流的练习方法。如利用“精美”、“枯燥”、“大方”等作为主题，那个主题表演者用身体造型来表现该主题的形状、线条、大小及位置。如双臂向上升开表示出“大方”。这类游戏能训练视觉想象，十分有趣，帮助人们少受他人影响。    ’

　　(4）预测练习。如在真正拍摄足球赛之前，可先在头脑中试拍。设想自己置身于比赛场上，镜头对准一群队员，摇拍一带球急跑的球员，避开前面跳起来的观众，漏拍了一激动人心的射门镜头，只好等下一个机会了。五六次，甚至上十次地进行这种想象练习。这样，在比赛现场的那一天．你不但发现自己信心十足，感觉敏锐，还能应付可能遇到的种种不测。

　　(5)梦认为是最重要的想象形式之一。许多新的念头来自于梦，因为梦对想象没有约束力。视觉的疑难能在梦中得到解决。例如，梦中有关拍摄足球赛的思维，使你觉得自己正从真正激动人心的位置拍摄射门镜头，而这在清醒时是绝不可能的。

　　(6)自由幻想有助于人们发现新想法。从而以狂妄的角度进行观察事物的练习。例如“狗的脚以轮子代替将会出现什么样的情景?”然后拍摄出自己的幻想。我的一位学生利用摇拍手法拍下了狗在凹凸不平的路上飞舞的画面，相机的摇动，加上狗腿的上下运动和前进，使得狗的后腿看起来像高速旋转的轮子。

　　你需要什么样的摄影器材和技巧来拍摄下列想法呢?“假如垃圾堆很美丽会是怎样情景?”“假如相机不稳时会怎样?”“假如花朵扑向蝴蝶会是怎样?…‘假如煎锅的手柄是软的会怎样?”“假如便会怎样”的习惯是很重要的技巧，常为专业人员用来作为发现新思想和解决问题的途径。因此不要怕幻想。

　　要在生活的各方面练习想象力，使想象成为一种习惯。练习想象的范围愈广阔，对拍摄技术的影响就愈大。丰富的想象具有感染力，要感染上它并介绍给别的摄影者。

抽象与选择

    照片的表现质量取决于摄影者的抽象能力，即从整个画面中抽象出所需部分的能力。抽象是既认知事物的基本形态，叉认知组成该形态的要素。抽象是摄影创作的重要因素。这种功底有助于你捕获住整个题材中十分平常的视觉要素(即形状、质感、线条、透视和颜色)，也有助于你理解这些要素在构图中的作用。

    抽象并不一定要专门去学，因为体日常总是不自觉地进行抽象思维活动，但也许你不能做到那样尽善尽美。那么提高抽象能力就需要练习——在摄影和不摄影的条件下都要练习，无论何地、何时。

    一旦你抽象出某一场景或事件的最重要的视觉要素就得进行选择了。选择就是挑选出最能表现出该场景或该事件的特色和意义的题材要素。

    比如一锅炖内，抽象过程就是认知基本配料或要素：即肉，蔬菜、佐料和酒，然后选择一定的肉(牛内)、蔬菜(土豆、洋葱、胡萝卜、芹菜)、佐料(桂皮)和酒(红酒)作为做菜用的配料。像做菜一样，摄影也要认知这些基本要素，知道如何将他们组合成各种表现图像。如不知做炖菜的基本配料，那么晚饭必定糟透了。同样，视觉抽象能力低，选择的题材便不能很好地再现你的思想。

    假如说开拓思路萌发了机会，诱导出观察事物的崭新方法，那么抽象能使你的观察和摄影更有条理化结构，抽象与选择对最佳表现方法频有益处。

    视觉设计并非自我存在的，而是具有一定的目的。在大自然中，这一目的与生存息息相关。有种飞蛾的一对大眼睛长在翅膀上，其目的是吓跑其它食肉动物，鲜花的五颜六色吸引了昆虫来采集花粉，以保证了花的繁衍生息。而在艺术中，视觉设计的目的在于清晰地表现主题和艺术家对主题的感受。

    艺术与自然的比较并非无味。大自然遵守简要的法则，以表明是为了某一特定的作用，自然界中的一切事物不会仅为完成这一特定作用而更复杂的了。人类是自然界的一部分，也受到简要法则的约束。人眼常以最简方法观察事物，即承认自然的排列而排斥不自然的排列或下意识地加以修正。

    一天清晨，你坐在厨房里喝茶时思考一下厨房的实质。厨房是储备和制造食品的地方。坐在厨房里开始对里边的一切东西都想象一遍，但不要破坏厨房的形象结构。最后你便能得到最基本的要索，如碗柜、炉子、冰箱、煎锅和碗碟等一些餐具。厨房的形象结构并不复杂，但有了这几件东西，就完全名符其实了。这类练习可以帮助你掌握所有题材的实质。通常表现一个概念时所用的事物愈少，观众便能更准确地掌握这一概念。

    下面是能在任何地方进行抽象的简单练习，它有助于你在构图和摄影时认识到色调的重要性。选择自己眼前的任一场景，一堵墙、后院的角落、一小段街道等。仔细观察选择场景的亮度差别，首先要观察明亮的部分，其次观察阴暗部分，再次观察中灰部分。这样你会发现自己是从亮度，而不是从颜色的角度观察场景的，尽管有些颜色是难以难以用亮度来区分的。

    在新的环境里，进行十分钟的这种练习，一旦感到有点厌倦便立即停止练习。而后隔10～15分钟再重复练习，很快你会发现自己是在不断练习中观察明暗亮度。这种习惯性的练习能提高拍摄技术，对掌握准确曝光和合理构图是非常重要的。

    然而，认识色调问的差别和确定色调层次，是与利用这些色调来表达一种信息或感情是大相径庭的。如决定选择“自由”、“忧郁”、“和平”作为主题，那么决定用何种色调或色调组合来表达这些思想主题呢?运用哪种色调可使得整个场景“忧郁”或“和平”?需要哪些色调来表现这一效果?需要哪些色调才能改变这一效果?

    下面是一简单的练习。首先自问对住房感觉如何(舒适还是讨厌)?然后将你产生的这种感觉要素加以抽象概括。如你对房子感觉不舒适，究其原因，可能是由于房间里的物体陈设杂乱无章，不合比倒的长方形、三角形和圆形物体，以及与之不协调的亮度，都可产生不舒适的原因。尔后可以设想出改变方案，把房间变得舒适些。报据家具来确定基本形状，如选择直线形作为房间的格局，就碍搬走三角形的咖啡桌，换上椭圆形圆角的或长方形的咖啡桌，拿掉圆框的画像，挂上与房间格局相吻合的腊染花布。有目的的设计．就是通过重新安排以求获得舒适。

    学习画面最佳设计的另一类练习是选择四个或五个富于表现的主题．如“呆板”、“狂欢”、“威胁”等。然后要别人迅速、随意地在桌子上放上一些小东西——瓶子、蔬菜、梳子、肥皂，手套和书等。自己面对这一系列素材进行设计。

    (1)抽象概括：自问哪种要(即形状、颜色、质感等)能表达呆板这一主题。

    (2)选择；选择那些垂直线条型或形状死板的物体，排列这些物体，因为通过排列来表现主题也是选择的一部分，如感到自己的排列已很好地表现了主题，就可拍摄了，并可利用摄影器材和技巧来强化这一表现手法。然后将所有东西放回桌上，准备思考下一个主题。

    抽象与选择对所有摄影都是重要的。成功的新闻摄影照片、社会纪实性照片以及对抓拍的人物照片等都能提供信息。但信息如不带有表现力的话，那只能是罗列事实而已。许多纪实性照片带有强烈的信息，或生动地纪录了某一事件的感情作用，这些纪实性照片都是富有表现力的。如果你对拍摄工业污染题材的摄影有兴趣，就得能辨别表现污染的视觉因素(黑色调、杂乱的形状等)和选择揭示这些视觉因素的事物、运动和时机，同时要减弱或排除无用的视觉内容。

    当小孩想给母亲画像时，他会直觉地将母爱抽象为母亲的最突出的特征，并在他的画中省略母亲身体的许多表面细节，但不失画龙点睛之笔——母亲的微笑。孩子就是这样十分自然地在抽象和选择。结果母亲的气质和孩子的感受都得到真实清楚的表现。摄影者们能从儿童艺术中学到不少的东西。

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