好照片的基本原则

一张好的照片，胜过千言万语。它能触动心灵，让你感动。作为拍摄者的你，如何获得一张好照片？有想过吗？

拍一张好照片并不容易

在这个世界上每天生产出数以亿计的照片。通过各种方式在传播，这些照片在不断地改变着这个世界，影响我们每一个人。当有一张触动你的照片，你会从心里赞叹：“拍得真棒！”然而很少去想，这张照片是怎么拍出来的？每张好照片的背后都有一个故事，拍一张好照片并不容易。

这两张照都是决定性瞬间，拍摄者在某一特定的时刻抓拍到了最精彩的瞬间。像这样强有力的视觉照片，只有在极短暂的几分之一秒的瞬间产生。对拍摄者来说，需要运气和较强的判断力。小编以前认识一个新闻摄影师，他们的习惯开启高速连拍，拍什么都是连拍。小编曾经问他们：“这样不浪费快门吗？”他们这样回答：“拍到一张好照片，价值比一台相机高多了，还在乎快门吗？”显然像他们所说的，获得一张好照片并不容易。

拍摄风光一样，一天最美的时间主要集中在早晚的日出前后一刻钟，然而能遇上自己理想的天气，这也是小概率的事。很多厉害的风光摄影师一般都是半个野人，在一个地方守候几天也是常有的事。

拍一张好照片很难，这才是摄影的魅力，如何去克服这些困难，拍摄一张自己想要的照片?这是摄影者需要不断挑战的。但如何才能拍摄一张好照片呢？下面我们来看看一张好照片都有哪些要素？

一张好照片有哪些要素？

郑州摄影培训班老师比较赞同纽约摄影教程对一张照片要素的定义。在按下快门之前，问自己3个问题：

第一、这幅照片我要表现的主题是什么？

第二、我怎样才能把注意力集中到被摄主体身上，又如何把观赏者的视线吸引过来？

第三、画面简洁了吗？是不是只包括了有利于把注意力引向被摄主体的东西？是否舍掉了那些分散注意力的不必要的内容？

下面小编选择一些作品对以上三点再做一个详细的解读：

1、一幅好照片要有一个鲜明的主题（有时也称之为题材）。或是表现一个人、或是表现一件事物、甚至可以表现该题材的一个故事环节。主题必须明确，毫不含糊，使任何观赏者一眼就能看得出来。

这幅作品拍摄的是一个非常普通而常见的题材，仅从主题上来说，是比较鲜明的。观赏者一眼就能看出画面主人的身份和工作以及环境。但对这类比较常见的题材我们该怎么去表现，突出新鲜感，这需要拍摄者去考虑，比如新颖的构图、特别的光影效果等等，让常见的题材也有新奇的表现方式就能成为好作品。

2、一幅好照片必须能把注意力引向被摄主体，换句话说，使观赏者的目光一下子就投向被摄主体。

这幅作品是拍摄的一个集市的状态，但从作者的标题来看，是想表现雨伞？加上黑白的效果，对观赏者来说注意力并不在雨伞上。所以在表现形式还需要考虑。

3、一幅好照片必须画面简洁，只包括那些有利于把视线引向被摄主体的内容，而排除或压缩那些可能分散注意力的内容。

这幅作品，主题鲜明，被摄影者也极具视觉吸引力，画面也够简洁，是一幅不错的作品。但是，在画面主体人物的头上的路标指示牌太过鲜明，甚至抢了人物的注意力，如果能避开画面效果会更好。

如果你坚持以上这三条基本原则去思考，你就会发现你作为摄影者的生活开始发生变化。你会用新的标准去观赏一幅美丽的照片。更重要的是你会用全新的方式去观察这大千世界。从而用全新的方式捕捉画面。你会开始运用摄影家的眼力通过取景器去观察世界！

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