传统摄影的思考方式

我们都被惯坏了，自动对焦，自动曝光，一键滤镜，恨不得连构图都自动，只要按下快门就能拍出好看的照片。可是对于一张好照片来说，最重要的并不是曝光并不是对焦更不是 app 里那丑到爆的一键滤镜。对于照片来说，重要的永远都是构思和内容，而这一点，再高的科技，再好的相机都不能带给你。

　　其实有的时候，给自己一点限制往往能够激发我们的创造力，让我们拍出更好看的照片。

　　最简单的限制自己的方法可能就是拍胶片了，数码相机很好，真的很好，可是太方便了，方便到我们忘记思考而只是不停咔咔咔的按快门，我知道很多人，拍了很多年，却连曝光三角的概念都不知道，因为数码的全自动让他不需要去了解这些关于曝光的基本概念。

但是使用胶片，我们会不自觉的考虑到曝光的问题，虽然是曝光三角，能够交给我们去控制的也只有光圈和快门，在胶片中，感光度永远是固定的。而胶片也会不自觉的限制住人们按快门的冲动，一卷只有那么多，12/24/36 张，拍完就得换卷，为了节省胶片，我们必须得为每一次按下的快门负责。这个限制会迫使我们确保我们的每一次曝光都是正确的。

　　胶片相机并不能像数码相机那样，每拍一张多能够在屏幕上查看刚刚拍的如何，而这种不确定性也正是胶片的魅力所在，其实说是不确定性，多半是对于新手，习惯了拍摄胶片，拍的多了，就自然会对刚刚按下的快门有了预判，知道自己能够拍出什么样的画面。而且不用总是来回翻看刚刚拍的作品，也让我们将更多的时间用在观察、思考和拍摄之中，不让美好的瞬间溜走。

　还有手动镜头，自动对焦固然很好，但是有的时候我觉得自动对焦还没有手动对焦来的快，尤其是在弱光环境以及低对比环境这种自动对焦系统难以判断的情况下，使用手动对焦能够更加精准的对焦。另外，如果你的焦点在画面的角落，自动对焦系统也容易判断错误难以对焦，得调整对焦点才能够很好的对焦。我在使用无反相机配合手动镜头拍摄的时候，放大对焦加上峰值对焦的搭配真的可以让我瞬间就完成对焦，感觉比自动对焦快多了而且精准。

　　定焦和变焦，各有各的好处，要说变焦镜头最大的好处，可能就是便捷了吧，可以在一支镜头上包含广角端和中长焦端，不用来回换镜头就能够实现焦段的切换，再也不用靠走来变焦了。可是相对于定焦镜头来说，质量出色的变焦镜头真的很贵，还不如多去习惯一下定焦的焦段。熟悉某一个焦段对我们来说很重要，尤其是对于拍摄街头的同学来说，很多街头大师常年都使用同一个焦段来拍摄，不管是 28mm、35mm 还是 50mm，习惯了某一个焦段，他们不用看取景器就能够知道当前的画面能够以怎样的形式收进取景框中，甚至不用对焦，使用超焦距或者区域对焦，仅仅依靠景深尺就能够在腰部完成一次拍摄。

　在平时的日常拍摄中，我们其实还可以刻意的为自己增加一些限制来作为日常的练习，像是随身携带一台基础的PS相机，在一段时间内置拍摄一个主题，后期只使用一种色调。

　　为自己增加限制主要是为了帮助自己消除分心，让自己更加专注在某一个方面去练习，这样足以让我们在拍摄中对自己限制的主题更加精进，同时也会强迫我们开始有创造力的思考，在限制中，如果最大限度的发挥手中的器材的效用，拍出让自己更加满意的照片。